Was bedeutet die Weihnachtszeit für dich?

Für mich geht es an Weihnachten vor allem darum, Zeit mit den Menschen zu verbringen, die man liebt, und jede Menge gutes Essen zu genießen!

Was inspiriert deine Weihnachtsdekorationen jedes Jahr – gibt es Traditionen, Personen oder Trends, auf die du achtest?

Ich versuche, mich ein wenig von traditionellen Dekorationen zu lösen und immer einen Ausdruck zu schaffen, der besser zu meinem persönlichen Stil passt. Das kann bedeuten, andere Farben oder Materialien zu wählen oder neue Wege zu finden, zu dekorieren. Das Internet ist ein fantastischer Ort, um Inspiration für solche Herausforderungen zu finden.

Dein Zuhause fühlt sich wie eine Mischung aus ländlichem Charme, Wärme und Vintage-Objekten an. Kannst du die Inspiration hinter deiner Einrichtung teilen?

Ich habe mich schon immer zu Räumen hingezogen gefühlt, die lebendig und ehrlich wirken. Ich richte genauso ein, wie ich fotografiere – intuitiv, gefühlsbetont und immer mit einem Hauch von Nostalgie. Dein Zuhause sollte sich immer wie eine warme Umarmung anfühlen. Nicht perfekt (perfekt-unperfekt, haha), warm, echt und unseres. Der Schlüssel ist, Kunst, Vintage und Neues zu mischen.

“Ich habe AIN’T NO TRASH vor über fünf Jahren gegründet und beschäftige mich seitdem mit der Suche und Auswahl einzigartiger Vintage-Möbel und -Objekte. Dieser Sommer markierte einen Wendepunkt für AIN’T NO TRASH, und ich habe darüber nachgedacht, wo wir Einfluss nehmen möchten. Der Auszug aus dem Studio hat Raum für neue Richtungen geschaffen; unser Fokus liegt nun auf projektbasierter Beschaffung und Kooperationen, die eine echte gegenseitige Verbindung und Intention haben.”

– Linda Käckermann

Als Sammlerin von STOFF Nagel – sowohl der wieder aufgelegten als auch der originalen Vintage-Stücke – was hat Sie an diesem ikonischen Design besonders angezogen?

Ich war schon immer vom modularen Design fasziniert – von Objekten, die sich entwickeln und an verschiedene Räume, Stimmungen und Lebensweisen anpassen können. Genau das fasziniert mich an STOFF Nagel. Seine skulpturale Form, die zeitlosen Materialien und die Freiheit zur Umgestaltung machen es zu viel mehr als nur einem Kerzenhalter. Ich bin den Vintage-Kerzenhaltern auf Flohmärkten, Auktionen und in den Häusern von Freunden und Familie begegnet. Sie vermitteln ein Gefühl von Vertrautheit und Kontinuität, etwas still Beständiges im Laufe der Zeit.

Sofie Staunsager, Fotografin

Als Fotografin, wie balancieren Sie Funktionalität und Ästhetik bei der Dekoration Ihres Zuhauses?

“Das kann manchmal ziemlich herausfordernd sein, da ich oft zunächst von einem Objekt wegen seiner visuellen Anziehungskraft angezogen werde. Für mich vereint wirklich großartiges Design Schönheit und Funktion nahtlos. Obwohl ich einige Stücke habe, die eher funktional sind, gehe ich selten Kompromisse bei der visuellen Ästhetik nur zugunsten der Funktionalität ein. Da ich sehr visuell orientiert bin, suche ich selbst bei praktischen Dingen immer nach der ästhetisch ansprechendsten Version, die ich finden kann.”

Sofie Staunsager, Fotografin

Welches kleine Detail hat Ihrer Meinung nach den größten Einfluss auf die Atmosphäre eines Raumes?

“Als Fotografin spielt Licht eine große Rolle dabei, wie ich einen Raum erlebe. Ich bin normalerweise nicht zufrieden mit einem Raum, bis ich mich für die Beleuchtung entschieden habe. Meiner Meinung nach setzen Lampen den Ton und erzählen die Geschichte über den beabsichtigten Zweck eines Raumes. Und allein durch das Spielen mit der Farbtemperatur kann man die Atmosphäre des Raumes völlig verändern.”

Im Gespräch mit: Anton+Aiguabella

Paul Anton und Bea Aiguabella, das künstlerische Duo bekannt als Anton+Aiguabella, teilen nicht nur ihr Atelier, sondern auch ihr alltägliches Leben als Familie. In unserem Gespräch reflektiert das kreative Paar über ihre Inspirationen, Rituale und die Objekte, die ihrem Leben Form geben.

Wo finden Sie Inspiration für Ihre Kunstwerke?

Historisch gesehen floss unsere Inspiration aus der Natur — ihren Landschaften, ihrem Wesen — und aus menschlichen Bindungen: der Kunst der Geduld, dem Gefühl, geliebt zu werden, der Demut der Kleinheit. Wir schöpfen auch tief aus der Architektur, sowohl in Komposition als auch im Erzählen von Geschichten, ein Spiegel unserer Wurzeln als Architekten. Doch in letzter Zeit berühren uns am meisten die Handlungen unserer Kinder — nicht nur, wenn sie zum Pinsel greifen, sondern auch, wenn sie spielerische Welten jenseits unserer Vorstellungskraft erfinden. Ihre genialen, humorvollen Kreationen sind wahre Wunder der Kreativität. Wie Picasso sagte: Wir werden alle als Künstler geboren; die Herausforderung besteht darin, dies im Erwachsenwerden zu bewahren und niemals das Staunen der Kindheit zu verlieren.

Was fasziniert Sie am STOFF Nagel Design – und wie integrieren Sie die Stücke in Ihr Zuhause?

Wir mögen besonders die Kerzenhalter von STOFF Nagel, vor allem jene mit gebürsteter Chromoberfläche, ein Material, das wir in aktueller Architektur und Innenarchitektur häufig sehen. Unser Esstisch ist mit dieser Materialoberfläche gestaltet. Am meisten gefällt uns, neben den schönen minimalistischen Designlinien und den sehr eleganten Oberflächen, die Basis, die ein Spielgefühl erzeugt. Spiel im Sinne von anpassungsfähigen Strukturen für jeden Raum. Spiel beim Bauen für unterschiedliche Anlässe, manchmal extravaganter, manchmal bescheidener. Wir schätzen auch, dass nach einem Treffen mit Freunden die Struktur in der Zeit „eingefroren“ bleibt, ohne weggeräumt zu werden, und auf gewisse Weise daran erinnert, wie schön die gemeinsame Zeit war — fast wie ein flüchtiger Erinnerungsmechanismus.

DIESE HOCHZEITSSAISON

Die Stücke der STOFF Nagel Kollektion sind Skulpturen in Erwartung. Das Design verwischt die Grenze zwischen Funktion und Kunst und besitzt die Fähigkeit, den Raum durch Maßstab und Form zu verwandeln. Die Kollektion zeigt einen sehr persönlichen und einzigartigen Ansatz, wie man eine skulpturale Dekoration für die Hochzeitsdekoration schafft.

Entdecken Sie die Kampagne

Im Gespräch mit: Claudia Longarte

Wir haben Claudia Longarte, Art und Creative Director, gebeten, unseren ikonischen Nagel-Kerzenhalter zu gestalten und ihn in ihrer eigenen Designsprache und Ästhetik zu interpretieren. Das Ergebnis: eine Serie von vier Arrangements – jedes geprägt von ihrem einzigartigen Stilgefühl, das sich in Claudias eigenen Worten als minimalistisch, filigran und mit künstlerischer Note beschreiben lässt.

Art direction: Claudia Longarte
Fotografie: Sara Guerrero

Können Sie uns etwas über Ihre Inspirationsquelle erzählen?

„Heutzutage sind wir von zu vielen Einflüssen umgeben, insbesondere in der digitalen Welt, und ständig Bildern ausgesetzt, die unser persönliches Universum prägen. Jeder hat sein eigenes Auge, seine eigene Art zu filtern und was ihn anzieht. Mich inspirieren Räume, in denen Materialien, Texturen und Licht perfekt harmonieren und Objekte oder Möbelstücke etwas Besonderes oder Einzigartiges haben. Mich zieht das Zarte, Subtile und manchmal auch Abstrakte an, jene Empfindungen, die keiner definierten Form bedürfen. Außerdem genieße ich es, im kreativen Prozess zu fließen und Raum für Improvisation und Spiel zu lassen. Obwohl ich mich vorbereite, überlasse ich immer etwas dem Zufall und lasse die Energie des Augenblicks Teil meiner Kreation werden.“